维维安·韦斯特伍德品牌故事叛逆朋克

Vivienne & middot韦斯特伍德是一个骄傲不安的朋克母亲 这个英国女魔头的名字叫普拉达& mdash& mdashVivienne & middot韦斯特伍德看起来很温和,但她自己的特点有点像冬天的老树皮,导致英国年轻母亲牙痛了30年。 媒体更喜欢薇薇安& middot韦斯特伍德(维维安·韦斯特伍德)是一个取之不尽、用之不竭的主题图书馆,因为她频繁的奇怪举动、非常规、天真和冒险的天性。设计师也认可vivienne & middot韦斯特伍德,因为他们经常在淡化她夸张的设计风格后找到经典之作。 在历史和未来的双重维度中,薇薇恩&米多;韦斯特伍德从未停止在时尚史上创造一个时刻。 Vivienne & middot韦斯特伍德设计师生活简介:1941年4月8日,白羊座的薇薇恩&米多;韦斯特伍德出生在英格兰柴郡格洛索普的廷威斯尔 Vivienne & middot韦斯特伍德使用了第一任丈夫的姓氏,韦斯特伍德 维维安·韦斯特伍德中文名:维维安中名;Westwood,缩写:VW,person & ldquo朋克教母。、ldquo。穿着普拉达的魔鬼。 讽刺的是,薇薇安& middot韦斯特伍德从未接受过任何正规的裁缝教育。这样的顶级时装大师是自学成才的典范 Vivienne & middot韦斯特伍德曾经坦率地说:& ldquo我对裁缝没有兴趣。我只喜欢拉我上身的衣服。 &rdquo。她根本不用传统的胚布裁剪。相反,她用用别针固定的裁布来设计它。这种基于实践经验的裁剪方法使她在1979年完成了大量的去边t恤。 Vivienne & middot韦斯特伍德迷恋着从她身上滑落的撕破的衣服。她喜欢让人们在她身体的随意摆动之间展示色情作品。因此,她经常打开臀部的下半部分,或者在夹克下紧贴,或者用皮带连接两条裤腿。她的发明是独特的吊袜。 哦,当然,还有一种容易被崇拜的厚底鞋让娜奥米摔跤& hellip& hellip当然,& ldquo如果你穿得足够震撼,你可以过上更好的生活!&rdquo。Vivienne & middot韦斯特伍德和马尔科姆·麦克拉伦曾经是最朋克的一对 朋克浪潮过后,薇薇安改名为& ldquo1980年;世界末日。世界末日 她不再假装是游击队员,并对巴黎高级时装产业总部发起了攻击。 薇薇恩&米多,第一个进入巴黎的人;韦斯特伍德的作品是。女巫。以内衣为主题的系列威胁要向世界披露家中的所有秘密。 成功征服高级时装世界的薇薇安,越来越沉浸在英国传统面料和剪裁中。她甚至设计了与著名的苏格兰哈里斯粗花呢相似的自己的标志,并将古董店的传统紧身胸衣和裙子与裙撑翻了过来。 Vivienne & middot引用韦斯特伍德的话:我是一个反叛者,但我绝不是局外人!我对裁缝没有兴趣。我只喜欢拉我上身的衣服。 我所有创作的基础是分析我所做的一切,并建立一个合理的框架。 一个人唯一能影响世界的是那些不流行的想法,它们颠覆了现实世界。 时尚是男性和女性的两极,不管穿不穿。 时尚的最终目标是& ldquo裸体。 通过缝纫,你可以表达你想说的一切,我相信一切都存在于技巧之中。 你不能教创造力。个人创造力来自技能。 把创造力放在第一位是20世纪犯的一个可怕的错误。 品牌风格介绍:维维安·韦斯特伍德的设计结合了无所畏惧的非标准和传统感。她以优雅地模仿现有风格的设计而闻名。 她很好地利用了非常英国化的面料,如哈里斯斜纹和苏格兰格子呢,并从历史服装中重构了马甲和衬裙等元素。 然而,受她对事物功能好奇的驱使,她的技巧总是务实的,这个过程被她描述为& ldquo从行动中学习 &rdquo。韦斯特伍德的创造力在这里通过近150件作品得到了充分展示,其中大部分都是从她的个人收藏以及维多利亚和阿尔伯特博物馆的收藏中借来的。 从伦敦的街道到巴黎的t台,她自己的演变也从一个颠覆性的服装店老板变成了时装业的领导者。可以说她已经超越了时尚的极限。 早年薇薇安·伊莎贝尔·斯威尔于1941年4月8日出生于德比郡的格洛索普代尔。她的母亲是当地一家棉纱厂的纺织工人,她的父亲来自一个鞋匠的家庭。 第二次世界大战后,他们在廷威斯尔经营了一个邮局,并于20世纪50年代末搬到伦敦西北部。 薇薇安总是喜欢。炫耀。 20世纪50年代,当她还是青少年时,她把校服换成了时髦的铅笔裙,自己也做了很多衣服,包括迪奥的新面貌。时尚合身的连衣裙 让它摇滚让它摇滚1965年,维维安·韦斯特伍德遇见了马尔科姆·麦克拉伦,并在第二年生下了他的儿子约瑟夫·费迪南·科尔。 他们的工作伙伴关系从1970年持续到1983年朋克风格出版。 薇薇安回忆道:& ldquo我觉得许多门即将打开,他拿着所有门的钥匙。 此外,他的政治立场迫使我站在他一边。 &rdquo。迈凯轮1946年出生于斯托克纽因顿。他的家族拥有一家成功的服装公司。 从1964年到1971年,他在艺术学校学习,这是正确的。与文化冲突的方式&现状;可以说我很喜欢。 他对时尚和音乐着迷,认为它们与摇滚乐无法无天的叛逆精神密不可分。 他放弃了当时流行的嬉皮士风格,穿了超厚的橡胶鞋底和斗篷外套。 1971年,迈凯轮在王莹路430号开了一家店,取名为& ldquo让它摇摆吧!&rdquo。卖一些当时年轻人羡慕的二手衣服和流行衣服,包括Vivienne制作的一些衣服。 厌倦之后,他把商店的名字改成了& ldquo活得太快,死得太早。卖一些定制的摩托车手 在接下来的十年里,这家商店数次更名。每次迈凯轮翻新它的风格。 1975年,韦斯特伍德和迈凯轮的焦点转移到了另一个时尚领域。 迈凯轮将商店的名称改为& ldquo性与现状。写作。在门上。手艺需要布料,但真理喜欢赤裸。 商店还喷了一些色情涂鸦,挂了橡胶窗帘,堆了性感紧身的衣服。 那时性仍然是一个非常秘密的话题。 结果,商店吸引了一群奇怪的顾客,比如一些偷窥者和恋物癖,以及一些已经在国王路商店购物的朋克原型。 商店的助理乔丹甚至更夸张。 她穿着橡胶衣服,梳着像梳子一样的发型,化着戏剧性的妆。 在她每天往返苏塞克斯郡的路上,英国铁路公司不得不把她放在一个头等箱里保护她。 1976年,迈凯轮将商店的名称改为& ldquo激动剂。英雄的衣服 它的未来室内装饰包括伦敦皮卡迪利广场的倒挂图像和类似东德德累斯顿废墟的设计。 投射的光线穿透了天花板上许多大致裂开的洞。商店的笼子里还有一只活老鼠。 &ldquo。激动剂。该系列汇集了韦斯特伍德和迈凯轮时期所有具有颠覆性元素的新作品,包括20世纪50年代通过分割大头针女孩的图像制作的服装。赛车比赛的皮衣、链条和徽章;恋物癖者的腰带和皮带扣 正如韦斯特伍德所说:& ldquo说到朋克摇滚,很难不包括服装。 &rdquo。&ldquo。激动剂。该系列服装的售价不低,但许多倡导者模仿并发明了自己的服装,这使得这种款式很快流行起来。 &ldquo。朋克。由该事件引发的公开挑衅的力量至今仍未减弱。 韦斯特伍德广场。朋克。作为一种。挑战旧时代的英勇尝试。然而,这一趋势将不可避免地被主流所吸收和削弱。 当时40多岁的韦斯特伍德开始将注意力转向从内部颠覆现有的风格。 海盗在20世纪80年代初,迈凯轮和韦斯特伍德的职业生涯达到了一个转折点。迈凯轮继续沉迷于音乐,韦斯特伍德第一次开始认为自己是一名时装设计师。 但是她需要一个新的方向,她说:& ldquo我们需要走出充满英国情感的隧道,走出那种黑暗的感觉。 &rdquo。迈凯轮建议:& ldquo做些浪漫的事情,从历史中学习!&rdquo。服装店又重新装修了,最后用& ldquo世界末日。名义上建造 内部看起来像一艘倾斜的战舰,有小玻璃窗,低天花板和倾斜的甲板地板。 店面上挂着一排石头山墙,上面挂着一个13小时刻度的时钟,指针迅速转向相反的方向。 迈凯轮和韦斯特伍德也首次在时装秀上亮相。 1981年春天,《海盗》系列在伦敦奥林匹亚展览中心上映,伴随着鞭炮、烟花和环绕舌头的音乐。 这些设计唤起了人们对海盗黄金时代的记忆,这个时代充斥着公路劫匪、花花公子和海盗。 像朋克系列一样,这些服装是中性的。 这一系列新作品立即被主流社会接受,从此迈凯轮和韦斯特伍德也被列为具有市场特色的体面设计师。 乡愁泥巴的乡愁韦斯特伍德的视野变得宽广 在迈凯轮的帮助下,她从《国家地理》杂志上不同种族的图像和原始特征中找到了一个新的设计方向。 这叫做& ldquo野蛮人。(1982春夏)系列融合了美国本土设计风格、皮夹克、前后佩戴的外国军团帽、女性花卉内裤和及膝短裤。 在& ldquo之后。泥淖中的怀旧;(1982年秋冬)展示泥泞的破布、大裙子和羊皮夹克 &ldquo。朋克时尚。该系列(1983年春夏)仍有绿色感,强调天然面料的预先水洗和套印。 这一系列命名与& ldquo相结合。朋克& rdquo还有。couture & rdquo这是一个与雷德利·斯科特的电影“现状”的文本游戏;叶片转轮。的含义 女巫。女巫。在这个系列中,迈凯轮和韦斯特伍德开始玩一些神秘的元素 他们从纽约涂鸦艺术家基斯·哈林的作品中发现了一种神奇而神秘的象征性语言。 他们用荧光色在背景上印刷这个符号,看起来像烟花和鞭炮的纸。 &ldquo。女巫。该系列以超大夹克和外套、双排扣西装和大型奶油棉雨衣为特色。 这些与针织提花紧身衣、直筒裙和尖帽搭配穿着。 &ldquo。女巫。该系列是迈凯轮和韦斯特伍德之间的最后一次合作。从他们的创意合作伙伴关系中,他们引入了一个全新的时尚词汇,至今一直影响着我们。 修普诺斯和克林特·伊斯特伍德的《沉睡的神》和《克林特&米德特》;韦斯特伍德于1984年和她的新商业伙伴,现任首席执行官卡洛·丹佛朗哥·费雷搬到意大利。 &ldquo。沉睡的上帝。该系列由荧光粉色和荧光绿色合成纤维运动面料制成。光滑感的衣服是由像阴茎一样绑在一起的橡胶纽扣制成的。 获取Hanae Mori的全球& ldquo在韦斯特伍德;最佳五位。在时装颁奖典礼上,这一系列服装与卡尔文·克莱因、克劳德·蒙大拿和吉安弗兰科·费雷一起在东京展出 然后它发表了& ldquoClint & middot伊斯特伍德公司。系列,展示了她对西方电影中的开放性空的渴望。 她说:& ldquo有时候,你需要把你的想法转移到一个不存在的世界,然后想象一些聪明的人会出现在那里。 &rdquo。该系列包括一些覆盖着意大利公司标识的服装,以及反光贴纸,如东京的霓虹灯。 迷你克里尼和哈里斯粗花呢迷你裙和哈里斯粗花呢in & ldquo迷你裙。在该系列中,可以观察到韦斯特伍德对身体感觉的强调正在逐渐增加。 与20世纪80年代流行的臀部收紧设计相反,她使用了男性加宽垫肩。 韦斯特伍德对历史的研究使她相信衣服的作用是。改变体形,束缚身体 &rdquo。现在她想做符合人体曲线的衣服。 韦斯特伍德从派特洛希卡芭蕾舞团找到了设计。迷你裙。该系列的灵感 芭蕾舞裙和维多利亚裙子衬里的结合性感但同时又孩子气。 衣服的风格让人想起了老式优雅的晚礼服,但衣服顶部的星星、圆点和条纹图案来自迪士尼卡通。 &ldquo。哈里斯斜纹面料。该系列展示了韦斯特伍德对传统英国服装的热爱以及她对皇室日益增长的迷恋。 该系列以苏格兰西部岛屿的一种手工编织羊毛命名。 这一系列的许多服装,例如:两件式针织衬衫。与英国百年老店史沫特莱合作印刷;自由女神像;马甲和定制的& lsquo萨维尔。夹克已经成为韦斯特伍德的经典。 英国人必须成为异教徒在英格兰,在以下韦斯特伍德称之为& ldquo英格兰变成异教徒。几个系列,大量使用折衷的混合和匹配技术 韦斯特伍德将传统的英语主题与古代异教徒的元素结合在一起。 这种奇怪的搭配反映了她作品中继承的矛盾和对立。在尊重传统和文化的同时,她喜欢模仿、嘲笑和性解放。 At &ldquo。时光机。(以小说《赫伯特·乔治·威尔斯》的名字命名)在该系列中,韦斯特伍德精心制作了人物& lsquo在著名的英国侦探小说中与哈里斯·特威德合作。马普尔小姐;灵感源自中世纪盔甲和制服的无缝西装 &ldquo。萨瑟岛之旅;以华多的一幅画命名,是另一次中国古代之旅。 然后来了& ldquo异教徒V & rdquo韦斯特伍德又一次从18世纪的法国绘画出来。 她在经典宽松长袍上印了石榴。vres地区风味花卉案例,她创造了一个十字路口空系列 从现在开始,文学和高艺术元素充斥着她的职业生涯。 下一个展览区将讨论自20世纪90年代以来主导她的系列作品的主题。 从1990年到现在,维维安·韦斯特伍德的作品在这个展览区逐渐成熟。 到1990年。肖像系列。从那以后,也是她开始获得全球声誉的时候。 这些包括超女性化的套装、斜纹软呢和格子呢的日常服装、夸张的针织品和华丽的晚礼服。 其中许多设计是与她的第二任丈夫安德烈亚斯·克朗彻合作完成的。 当时,极简主义流行的时候,韦斯特伍德的创作带来了浪漫的氛围和贵族的时尚感。 该设计将她在法国设计中发现的优雅和精致与& ldquo相结合。发现于英国服装中。休闲风格。完美的剪裁 她说:& ldquo在我看来,时尚实际上是法语和英语思想的交流 &rdquo。韦斯特伍德认为时尚是一种自我推销,是刺激身心的媒介。 服装给人的印象和感觉与其外观一样重要。 因此,她经常使用历史服装中的结构来扭曲、夸大甚至消除人体的自然形状。 相关推荐Misoni(Misoni)品牌故事编织头PLAYBOY (Playboy)品牌故事人生价值凝固炫(Dai Re)品牌故事源自意大利经典Aquascutum (Jagdish)品牌故事内向品味来源:凤凰

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注